חקור מותגי מעצבים יוקרתיים לגברים.
חשבו על זה בדרכון שלכם לעולם האקסקלוסיבי של מותגי מעצבים יוקרתיים לגברים. תארו לכם בתי אופנה איקוניים כמו פראדה, דיור ולואי ויטון - יעדים העומדים כמגדלורים לאלה החושקים במצוינות בביקור.
המדריך האצור שלנו חושף מעצב מהשורה הראשונה מותגי ביגוד לגברים ומציע השראה להשקעה הבאה שלך בסטייל. תתכוננו - האווירה שופעת ריגוש של גילוי.
מותגי מעצבים יוקרתיים מובילים לגברים
הבמה הבינלאומית מעוטרת בשטיח עשיר של מותגי מעצבים, כל אחד מציע את הנרטיב האסתטי והתרבותי הייחודי שלו. בתים צרפתיים כמו ז'יבנשי וברלוטי משדרים תחכום פריזאי, בעוד סוסים בריטים כמו בורברי ואלכסנדר מקווין מתחתנים עם מסורת עם חדשנות.
מעבר לאגם, תוויות אמריקאיות כמו ראלף לורן וקלווין קליין הגדירו מחדש את האמריקנה הקלאסית. בין הרשימה המפוארת הזו, מותגי מעצבים איטלקיים כמו פראדה, לורו פיאנה וג'ורג'יו ארמאני תורמים את מותג השליטה המלאכותית והאלגנטיות שלהם, כשהם עומדים כתף אל כתף עם עמיתיהם העולמיים בעיצוב העולם הרב-תכליתי של אופנת הגברים הגבוהה.
אולפני אקנה
אקנה סטודיוס בגדי גברים. צילום: אסטל חנניה / אולפני אקנה
נוסדה בשנת 1996 על ידי ג'וני ג'והנסון ושלושה חברים בשטוקהולם, אולפני אקנה גדלה למעצמת אופנה עולמית הידועה באסתטיקה הסקנדינבית המובהקת שלה עם יתרון ייחודי. שמו של המותג, ראשי תיבות של Ambition to Create Novel Expressions, מגבש את האתוס שלו של דחיפת גבולות האופנה המסורתית.
ל-Acne Studios יש כישרון לדמיין מחדש את מוצרי ארון הבגדים עם טוויסט ייחודי. החל מחליפות מחויטות ללא דופי ועד בגדי רחוב קז'ואל, הקולקציות שלהם מציעות ורסטיליות ותחושה של מגניב ללא מאמץ.
אלכסנדר מקווין
בגדי גברים של אלכסנדר מקווין. צילום: אלכסנדר מקווין
אלכסנדר מקווין חצב נישה בעולם של עיצובים נועזים וסיפורים מורכבים. מקורו בכושר הדמיון של המעצב הבריטי המנוח אלכסנדר מקווין ב-1992, בית האופנה הזה הפך כבר מזמן לאבן שואבת לגברים הפונים לכיוון המורכב והתיאטרלי.
אלכסנדר מקווין נבדל במוטיבי הגולגולת האייקוניים שלו, החייטות המושחזת והזיקה לשילוב בין המורבידי למפואר, אלכסנדר מקווין היווה מגמות באופנת גברים, והפיל נורמות מבוססות.
עם זאת, עידן הגיע לסיומו. שרה ברטון , שהייתה בבית מאז ימי התפתחותו והפכה למנהלת קריאייטיב בעקבות מותו הטראגי של מקווין, הודיעה על עזיבתה בספטמבר 2023.
במהלך כהונתה, ברטון איזנה בקפדנות את שימור מורשתו הקבועה של הבית תוך הוספת פריחתה של אומנות אומנותית ונרטיב מעמיק. כעת, עולם האופנה צופה בנשימה עצורה כדי לראות מי ירים את המעטפת וידריך את המותג אלכסנדר מקווין לפרק הבא שלו.
AMI פריז
בגדי גברים של AMI Paris. צילום: דארן גווין / AMI פריז
AMI Paris חצבה נישה עם שילוב ייחודי של קלאסי ועכשווי בלב פריז, עיר הידועה ברגישות האופנתית שלה. נוסדה בשנת 2011 על ידי אלכסנדר מתיוסי , AMI Paris מכוונת לגבר המודרני המשתוקק לפריטים פרקטיים אך מסוגננים שחוצים את עונות השנה.
מתיוסי, בוגר של בתים יוקרתיים כמו דיור, ז'יבנשי ומארק ג'ייקובס, מביא מנה של התאמה לאופנה גבוהה. הוא מעלה ליין-אפ שכולל הכל מחליפות מחויטות בצורה חדה ועד סוודרים מזדמנים, כולם חדור כשרון פריזאי חסר מאמץ המהדהד עם גברים המחפשים נוחות וכריזמה בארונותיהם.
עבור AMI Paris, המפתח הוא עדין: כיס ממוקם בצורה מושלמת, המתח האידיאלי של רגל מכנסיים, או גוון ניואנסים של סוודר סרוג. תשומת לב זו לפרטים יוצרת שטיח של יצירות מודרניות נצחיות ומרעננות.
אמירי
בגדי גברים של AMIRI. צילום: הארט לשקינה / אמירי
נוסדה בלוס אנג'לס על ידי מִיקרוֹפוֹן אמירי בשנת 2014, המותג AMIRI מכיל בתוכו את החצץ והזוהר של תרבות הרוקנ'רול של לוס אנג'לס. AMIRI, הידועה ביוקרה הנינוחה שלה, הפכה ללייבל המועדף על גברים שחושקים בשילוב של קצה רחוב ועדינות צרכנית.
ג'ינס במצוקה כאילו מגורדים לאורך האספלט האפוי בשמש של ה-Sunset Strip ומעילי עור המזכירים את המפגש מאחורי הקלעים הם בין החלקים החתומים שלו. אלה הם בגדים חתוכים ממארג המרד אך מותאמים לשלמות, ומציעים רגישות מופלאה לגברים שרוצים לשכתב את הכללים.
האוספים של אמירי מדברים על רוח חסרת מנוחה - מסוג האנשים שמנווטים בקלות בין סוריה על הגג והופעות מחתרת. המותג לוכד דינמיות מולדת, ומתייחס לכל בגד כאל קנבס לסיפור סיפורים.
בלנסיאגה
בגדי גברים של בלנסיאגה. צילום: בלנסיאגה
סגנונות שיער לגברים
נוסדה בשנת 1917 על ידי כריסטובל בלנסיאגה , המותג הרים את דגלו בספרד לפני שמצא בסופו של דבר את ביתו הנוכחי בצרפת. בלנסיאגה חרתה את שמה כמבשרת הסגנון העכשווי, ובמיוחד זכתה להערצה על ההנעלה המבוקשות שלה.
ניהול ההגה היצירתי היום הוא דמנא גבסליה , מעצבת גרוזינית עם טאץ' מיומן לבגדי חוץ עם נטייה של בגדי רחוב ולבוש אוברסייז אופנתי. עם ההשפעה של גבאסליה, בלנסיאגה מתעלה על טרנדים חולפים, ומקבלת שילוב של תחכום עצבני.
באלי
בגדי גברים באלי. צילום: אלאסדיר מקללן / באלי
בעקבות שורשיו לשנת 1851 בעיירה שוננוורד בשוויץ, באלי היא פרגון של אומנות שוויצרית הנשואה ליוקרה מודרנית. נוסדה על ידי קרל פרנץ באלי , המותג התמחה בתחילה בהנעלה מעוצבת בקפידה, והציב רף גבוה לאיכות ועמידות.
במהלך השנים, באלי הרחיבה את הרפרטואר שלה לכלול מוצרי עור, אביזרים ובגדים מוכנים ללבישה, כל זאת תוך שמירה על מחויבותה הבסיסית למצוינות.
כיום, האוספים של באלי משמשים כדרכון סרטורי לאדם המודרני, ומציעים שילוב אצור של אלגנטיות נצחית וכשרון עכשווי. בין אם מדובר בזוג נעלי ספורט אייקוניות ובין אם במעיל עור מלוטש, כל פריט מהווה עדות למסירותו של המותג לפרטים ולמורשת העשירה.
בלמיין
בגדי גברים של Balmain. צילום: Thibaut Grevet / Balmain
סיפורו של בלמיין משתרע הרבה מעבר למסלולי האופנה, ומקורו ב-1945 כאשר פייר בלמיין הקים אותו. עבור גברים הרואים בלבוש סוג של אומנות, בלמיין הפך לשם נרדף ליוקרה.
כריסטוף דקארנין נטל את המושכות של המותג בתחילת שנות ה-2000, מה שאותת על שינוי כיוון סיסמי. כהונתו היצירתית התאפיינה בצלליות חזקות כתפיים, רקמה מתכתית וג'ינסים שהיו הכל מלבד קז'ואל.
דקרנין סלל את הדרך לאסתטיקה זוהרת שפורצת את גבולות אופנת הגברים. לוקחים את השרביט מדקרנין, אוליבייה רוסטיינג קיבל את השליטה ב-2011 כמנהל הקריאייטיב.
בהנחייתה של Rousteing, המותג חיזק עוד יותר את המוניטין המפואר שלו תוך הוספת אנרגיה צעירה שאין לטעות בה. Rousteing ידוע באהבתו לקישוטים מקושטים, דפוסים מורכבים והיכולת להפוך סגנונות צבאיים לשיקים לחלוטין.
ברלוטי
בגדי גברים של ברלוטי. צילום: Deo Suveera / Berluti
נוסדה בשנת 1895 על ידי יצרנית המגפיים האיטלקית אלסנדרו ברלוטי , ברלוטי הוא בית אופנה יוקרתי שנודע על אומנותו יוצאת הדופן. המורשת של ברלוטי, שנודעה בתחילה בהנעלה משובחת, נטועה עמוק באמנות הנעליים, מורשת שממשיכה לעצב את קולקציות בגדי הגברים של המותג.
בניהולו היצירתי של היידר אקרמן מ-2016 עד 2018 ומאוחר יותר Kris Van Asche מ-2018 עד 2021, הגישה של ברלוטי לבגדי גברים התרחבה לשילוב של חייטות קלאסית עם רגישות מודרנית, וכתוצאה מכך לבוש שישדר תחכום ויוקרה מאופקת.
Bottega Veneta
בגדי גברים של Bottega Veneta. תמונה: Bottega Veneta
Bottega Veneta, בית האופנה האיטלקי האייקוני שהוקם על ידי מישל טאדי ו רנצו זנג'ארו בשנת 1966, היה סמל של יוקרה מאופקת ואומנות ללא דופי מאז הקמתה.
תחת ההנהגה היצירתית של Tomas Maier, שקיבל את תפקיד המנהל הקריאטיבי בשנת 2001, המוניטין של Bottega Veneta באלגנטיות נצחית ואיכות ללא תחרות זינק לגבהים חדשים. כהונתו של מאייר התאפיינה בהתמסרות למורשת המותג של עבודות עור מלאכותיות ויצירת מארג ה-intrecciato הנודע, חתימה של התיקים והאביזרים של Bottega Veneta.
היכולת של מאייר למזג מסורת עם מודרניות הפכה את Bottega Veneta לבחירה מועדפת עבור אלה שהעריכו יוקרה דיסקרטית. בעקבותיו של תומס מאייר, דניאל לי לקח את ההגה כמנהל קריאייטיב ב-2018, והחדיר למותג רגישות רעננה ועכשווית.
החזון של לי החיה את Bottega Veneta, והפך ללייבל נחשק בקרב חובבי אופנה. העיצובים המינימליסטיים אך החדשניים שלו, כמו הפאוץ' וסנדל הלידו, זכו לתשומת לב נרחבת וביצעו את מעמדה של Bottega Veneta כמובילה בתחום היוקרה המודרנית.
בשנת 2021, מתיו בלייזי נכנס לתפקיד המנהל הקריאטיבי, וירש את המורשת של שני קודמים יוצאי דופן. ככל שהמותג ממשיך להתפתח, Bottega Veneta נשאר מגדלור של תחכום ואומנות באופנה גבוהה.
בריוני
בגדי גברים של בריוני. צילום: בריוני
בריוני, בית אופנה איטלקי מפואר, הוקם בשנת 1945 על ידי חייט Nazareno Fonticoli ויזם Gaetano Savini . בריוני, הידועה בשל המומחיות היוצאת דופן של חייטות ומומחיות, זכתה במהירות למוניטין כסמל של אלגנטיות ואומנות איטלקית.
המחויבות של המותג לבנייה ללא דופי ולבדים יוקרתיים הפכה את החליפות המותאמות שלו למועדפות בקרב ג'נטלמנים בעלי אבחנה ודמויות בעלות פרופיל גבוה ברחבי העולם. במהלך השנים, לבריוני מילא תפקיד משמעותי בעיצוב אופנת הגברים, תוך שימת דגש על סגנון נצחי ותשומת לב לפרטים.
בריוני הלביש את ג'יימס בונד במספר סרטים, כולל כדור רעם ו קזינו רויאל , מחזקת עוד יותר את הקשר שלה עם בגדי גברים מתוחכמים. עם מורשת המשתרעת על פני כמעט שמונה עשורים, בריוני ממשיכה להציב את הסטנדרט לבגדי גברים מעודנים, ומציעה מגוון של בגדים מחויטים, חולצות, אביזרים ומוצרי יוקרה המגלמים את המהות של יוקרה וסגנון איטלקי.
ברונלו קוצ'ינלי
בגדי גברים של ברונלו קוצ'ינלי. צילום: Brunello Cucinelli
בכפר האיטלקי הציורי סולומיאו, השוכן בין הגבעות המתגלגלות של אומבריה, ברונלו קוצ'ינלי , המכונה לעתים קרובות מלך קשמיר, בנה אימפריית אופנה המבוססת על עקרונות הקפיטליזם ההומניסטי והאמונה כי יוקרה צריכה להיות חדורה בתחושת אחריות אתית.
נוסד בשנת 1978, המותג בעל השם Brunello Cucinelli הפך לשם נרדף לבגדי הקשמיר המשובחים ביותר ופילוסופיה המעמידה את כבוד האדם ואומנות בלב המשימה שלו.
הקולקציות של Brunello Cucinelli מקיפות מגוון רחב של בגדי גברים, החל מחליפות ובגדי ספורט מותאמים ללא דופי ועד לאביזרים, כולם משדרים תחושה של אלגנטיות נצחית ואיכות ללא דופי.
בורברי
בגדי גברים של Burberry. צילום: יונתן פרנטיני / בורברי
בשנת 1856, תומס בורברי הקים את מותג היוקרה הבריטי המתמשך, וגייס את המוניטין שלו עם המצאת בד הגברדין ומעיל הטרנץ' האייקוני. מהר קדימה למאה ה-21, וכריסטופר ביילי קיבל את ההגה היצירתי ב-2001.
החזון של ביילי שילב בצורה חלקה התקדמות דיגיטלית עם אילן היוחסין ההיסטורי של Burberry, במיוחד באופנת גברים. Riccardo Tisci הפך למנהל הקריאייטיב הראשי בשנת 2018, והוסיף עדינות מודרנית באמצעות השפעת בגדי רחוב לאסתטיקה הבריטית השורשית של בורברי.
בצעד שמשך את תשומת הלב בתעשייה, דניאל לי מונה למנהל הקריאייטיב הראשי בשנת 2022. מינויו של לי, שזכה לשבחים על עבודתו פורצת הדרך בבוטגה ונטה, הבטיח עידן חדש ומרענן עבור Burberry.
הליבה הקלאסית של המותג נותרה ללא שינוי, אבל עם לי בראש, הציפייה היא אינפוזיה חדשה של סגנון עכשווי. הבמה מיועדת למיזוג מרתק בין העיצוב הנצחי של בורברי לבין הרגישויות המודרניסטיות של לי.
קלווין קליין
בגדי גברים של קלווין קליין. צילום: קלווין קליין
קלווין קליין, טיטאן של אופנה אמריקאית, נוסד ב-1968 על ידי המעצב קלווין קליין עַצמוֹ. המותג הפך לאיקוני בזכות האסתטיקה המינימליסטית והנקייה שלו שהגדירה מחדש את האופן שבו אנו רואים אופנה. קולקציות בגדי הגברים של קלווין קליין היו בעקביות בחזית השינוי הזה.
יש לציין שהמותג עשה גלים עם קו הג'ינס של קלווין קליין, שחולל מהפכה בלבוש הג'ינס. בהרחבת היצע הגברים שלה, איטלו זוצ'לי שיחק תפקיד מרכזי כמנהל הקריאטיבי של קו בגדי הגברים של קולווין קליין מ-2004 עד 2016.
כהונתו של זוצ'לי הייתה עדה לאבולוציה של בגדי הגברים של המותג, תוך שמירה על החלקה החותכת שלו תוך התנסות עם סגנונות וצלליות חדשות. בשנת 2016, הגעתו של רף סימונס כמנהל הקריאייטיב החדש סימנה רגע משמעותי עבור קלווין קליין.
החזון והגישה החדשנית של סימונס לאופנה חיזקו את המותג. עזיבתו ב-2018 סימנה את סוף עידן. ובכל זאת, קלווין קליין נשאר מגדלור של סגנון ויצירתיות אמריקאית, עם מעצבים כמו ווילי צ'וואריה שהצטרפו לצוות כדי לעצב את עתידו.
סלין
סלין בגדי גברים. צילום: הדי סלימאן / סלין
נוסדה בשנת 1945 על ידי סלין ויפיאנה בצרפת, סלין עומדת כשם בעל מעמד באופנה גבוהה. בעוד שהמותג ראה מעצבים שונים בראשו, הדי סלימן היא המנהלת היצירתית, האמנותית והתדמיתית שלו מאז 1 בפברואר 2018.
תחת Slimane, המותג חווה שינוי סיסמי המהדהד את זרמי האופנה של ימינו. למרות שסלימן ידוע בצלליות הדקות שלו, השקת בגדי הגברים שלו עבור סלין מציגה היצע מגוון של צורות שעדיין נותנות כבוד לחייטות המסורתית, והכל תוך יצירת מגע של כשרון רוקנ'רול.
הקטלוג של המותג, המשתרע על כל דבר, החל ממעילים ועד תיקים, עוטף אסתטיקה מודרנית, המסמנת עידן חדש בנרטיב ההולך ומתפתח של סלין.
כמו בנים
בגדי גברים של Comme des Garçons. צילום: Comme des Garçons
Comme des Garçons, אימפריית האופנה האוונגרדית, עומדת כעדות ליצירתיות ולחדשנות חסרת הגבולות של מייסדה, ריי קוואקובו . המותג, שהוקם בטוקיו ב-1969, פרץ לזירת האופנה העולמית בשנות ה-80 עם העיצובים הרדיקליים, הפורקים שלו, שערערו על תפיסות לבוש קונבנציונליות.
'אופנת גברים של שנות השבעים'
הגישה החזונית של Rei Kawakubo לאופנה הציגה צלליות לא שגרתיות, אסימטריה וחקירה של המרחבים שבין האופנה, חוצה את הנורמות המגדריות ומגדירה מחדש את עצם המהות של הלבוש. Comme des Garçons הפך לשם נרדף לפריצת גבולות ולדמיון מחדש של אפשרויות לבוש.
תחת הניהול האמנותי הבלתי מעורער של Rei Kawakubo, Comme des Garçons התרחב לאימפריה עם קווים מרובים ושיתופי פעולה, כל אחד מהם משקף פן מובהק של האתוס של המותג.
מהמשחק המשובב והנגיש Comme des Garçons Play, הידוע בלוגו הלב האייקוני שלו, ועד לקונספט הגבוה Comme des Garçons Homme, ההיצע המגוונים של המותג נותן מענה למגוון רחב של חובבי אופנה.
Dior Men
Dior Men. צילום: רפאל פברוטי / Dior Men
Dior Men, הידוע בעבר בשם Dior Homme, בניהולו היצירתי של הדי סלימאן ו קריס ואן אשה , משמש כגומחה מתמחה בתוך אימפריית האופנה הרחבה יותר, המוקדשת אך ורק לבגדי גברים.
Dior Men מייחד את עצמו באמצעות לוגו הדבורה המיוחד שלו, המקשט בגדים ואביזרים. בהימנעות מהנטיות המונוכרומיות של עמיתיה היוקרתיים, Dior Men מאמצת בקלות פלטה של צבעים מרהיבים.
בראש העיצוב של Dior Men נמצאת קים ג'ונס, חדשנית שהברק הסטורי שלו עיטר אנשים כמו סנסציית ה-K-Pop BTS על הבמה העולמית שלהם. ג'ונס גם נטל על עצמו את הגלימה של המנהל האמנותי של קו הנשים של פנדי, והביא את הכשרון הייחודי שלו לחזיתות אופנה מרובות.
דולצ'ה וגבאנה
בגדי גברים של דולצ'ה וגבאנה. צילום: סטיבן מייזל / דולצ'ה וגבאנה
בשנת 1985, סצנת האופנה האיטלקית קיבלה בברכה את הופעתה של דולצ'ה וגבאנה, פרי המוח היצירתי של דומניקו דולצ'ה ו סטפנו גבאנה . הזוג, שנפגש חמש שנים קודם לכן, התעסק לראשונה בעיצוב בגדי גוף, בגדי ים ותחתונים לפני שהרחיב את ההיקף האמנותי שלהם כדי להקיף קשת מלאה של בגדים ואביזרים.
עד שנת 1992, דולצ'ה וגבאנה עשו מהלך משמעותי לאופנת גברים עם קולקציית בכורה, וגיוונה את תיק העבודות שלהם. החזון האסתטי של המותג ממזג חייטות קלאסית עם חיבה עכשווית לבגדי רחוב והדפסים הרפתקניים.
ההשפעה של דולצ'ה וגבאנה משתרעת מעבר ללבוש, ומעצבת את נוף הניחוח עם הצעות איקוניות. ביניהם, שלהם ניחוח גברים כחול בהיר בולט, מועלה למעמד אגדי באמצעות קמפיינים מרתקים בהשתתפות דיוויד גנדי.
דריס ואן נוטן
בגדי גברים של דרייס ואן נוטן. צילום: Dries Van Noten
דריס ואן נוטן, חבר בשישיית אנטוורפן היוקרתית, יוצר נרטיב אמנותי בעולם האופנה מאז שהקים את הלייבל שלו ב-1986. ואן נוטן, הידוע בשימוש המורכב שלו בטקסטיל, רקמה והדפסים שופעים, חייט לא רק בגדים אלא רגש לגברים שמחפשים שכבות של מורכבות בארון הבגדים שלהם.
היצירות של ואן נוטן מתנגדות לרוב לטרנדים עונתיים, בוחרות בפריטים נצחיים שמאזנים יוקרה ואיפוק. קווי בגדי הגברים של המותג מציגים משחק גומלין עשיר של צבע ומרקם, לעתים קרובות לצד צלליות מחויטות בקפידה.
ממעילים מעוטרים בפרחים ועד לחליפות רקומות בעדינות, דריס ואן נוטן מציע אוצר מילים לאדם המודרני הנוטה לסיפור חזותי. עם כל קולקציה, המעצב מזמין גברים לעולם של אלגנטיות ניואנסית, כאשר כל בגד משמש כרישום יומן מישוש באופנה עכשווית.
Dsquared2
Dsquared2 גברים. צילום: Bartek Szmigulski / Dsquared2
תאומים קנדיים דן ודין קאטן הזניקו לעולם האופנה עם בית האופנה האיטלקי שלהם, Dsquared2, שנוסד בשנת 1995. המותג תפס במהירות אחיזה עם העיצובים הנועזים שלו שמשדרים מודרניות וחוזק.
בעוד ש-Dsquared2 מציעה מגוון מוצרים, כולל משקפיים ותיקים, ההתמקדות היא בעיקר באופנת גברים - מבגדי ים ונעליים ועד לפריטים מוכנים ללבישה. קווי נשים וילדים משלימים את הפורטפוליו הדינמי של המותג.
דנהיל
בגדי גברים של דנהיל. צילום: דנהיל
דנהיל, מותג יוקרה בריטי במהותו, מתגאה במורשת משנת 1893 כאשר אלפרד דנהיל הקים אותו. במהלך השנים, דנהיל הפכה לשם נרדף לאומנות יוצאת דופן ואלגנטיות נצחית, והציבה את הסטנדרט לאופנה ואביזרים לגברים.
עם מחויבות לעידון עכשווי, דנהיל ניווטה בנוף ההולך ומתפתח של אופנת גברים תוך שהיא נשארת נאמנה לשורשים שלה. מנהלים קריאייטיבים כגון קים ג'ונס , מארק וסטון , ו סיימון הולוואי הביאו את החזונות הייחודיים שלהם למותג, ממזגים מודרניות עם מורשת התחכום של דנהיל.
אטרו
בגדי גברים אטרו. צילום: Zhong Lin / Etro
אטרו נוסדה בשנת 1968 בלב מילאנו, וחצבה נישה ייחודית בעולם האופנה עם העיצובים התוססים והאקלקטיים שלה. דפוסי הפייזלי הייחודיים של המותג, המרקמים העשירים והכישרון הבוהמייני הפכו אותו למגדלור של יצירתיות ואינדיבידואליות.
בניהולו היצירתי של קין אטרו , שהחזיק במושכות משנת 1990, אטרו טיפח שילוב ייחודי של אומנות מסורתית ועיצוב חדשני וחופשי. עם זאת, במאי 2022, פרק חדש התפתח עבור Etro as מרקו דה וינצ'נזו קיבל על עצמו את תפקיד המנהל הקריאטיבי, תוך שהוא מכניס פרספקטיבה רעננה ואנרגיה יצירתית.
קולקציית הפתיחה של דה וינצ'נזו לאטרו, שנחשפה במילאנו, הראתה את יכולתו להחדיר למורשת הקבועה של המותג טוויסט עכשווי.
פנדי
בגדי גברים של פנדי. צילום: ברונו שטאוב / פנדי
לפנדי, בית האופנה היוקרתי האיטלקי המהולל, יש היסטוריה רבת מעמד של אומנות יוצאת דופן ותחכום נצחי. המותג נוסד ברומא בשנת 1925 על ידי אדל ו אדוארדו פנדי , והוא זכה להערכה על יצירות הפרווה המעודנות שלו.
עם זאת, זה היה בניהולו היצירתי של קרל לגרפלד בשנות ה-60 פנדי יצאה למסע טרנספורמטיבי בעולם האופנה העילית. החזון החדשני של לגרפלד הוליד את הלוגו הכפול האיקוני של F וחיזק את מעמדה של פנדי כסמכות אופנה עולמית.
סילביה ונטוריני פנדי מבטיח שהיצע בגדי הגברים של פנדי משלב בצורה חלקה אסתטיקה עכשווית עם המורשת העשירה של המותג. בהדרכתו של פנדי, פנדי נשארת בחזית אופנת היוקרה, ושובה את חובבי האופנה עם האומנות הבלתי ניתנת להפליא.
פראגמו
בגדי גברים של Ferragamo. צילום: טיילר מיטשל / פרגאמו
ל-Ferragamo, בעבר Salvatore Ferragamo לאחר המייסד שלה, יש מורשת ששורשיה בייצור נעליים יוצאי דופן ואומנות עור והיא הייתה אייקון באופנת גברים מאז הקמתה.
במהלך השנים, מנהלים קריאייטיבים כמו מסימיליאנו ג'ורנטי (2010-2016), פולביו ריגוני (2016-2018), וכן פול אנדרו (2019-2021) ניהלו את מהלך המותג, וכל אחד ממשיך בהתפתחות של מורשתו.
המותג נכנס לפרק חדש כאשר מקסימיליאן דייויס קיבל את תפקיד המנהל הקריאטיבי במרץ 2022. דייוויס, שכבר שם מוזכר ברשימת ה-A, מביא סגנון חתימה המוגדר על ידי תפירה מדויקת ומרקמים מורכבים.
קולקציית הבכורה של דייוויס הייתה גיחה מלהיבה לאופנה מודרנית תוך כיבוד המורשת העשירה, בת כמעט מאה שנה, של פראגמו. עם דייויס בראש, פראגאמו מאמצת את האבולוציה העיצובית ומסמנת רגע של התקדמות בתעשייה שנבדקת לעתים קרובות בשל המגוון המצומצם שלה.
ג'ורג'יו ארמני
בגדי גברים של ג'ורג'יו ארמני. צילום: פאולו רוברסי / ג'ורג'יו ארמני
עבור אלה שנכבשו על ידי איחוד של כושר המצאה מודרני ואלגנטיות מתמשכת, ג'ורג'יו ארמאני משמש התגלמות ההבחנה הסטוריאלית. המותג הגיח ממילאנו ב-24 ביולי 1975, שהוקם על ידי ג'ורג'יו ארמני ושותפו הקרוב, סרחיו גאלאוטי .
השותפות המונומנטלית הזו נשאה פרי שלושה חודשים מאוחר יותר, כאשר ארמני חשף את קולקציית הגברים הראשונה שלו ללבוש לאביב וקיץ 1976 תחת שמו הנערץ. עם שווי אישי המוערך ב- an 11.8 מיליארד דולר מדהימים , ג'ורג'יו ארמני עצמו עומד בין הדמויות העשירות ביותר באופנה.
החוכמה הפיננסית הזו באה לידי ביטוי במוצרים שונים - מלבוש אתלטי ועד אופנת רחוב גבוהה וקווי יוקרה מפוארים - כל אחד מעוטר בלוגו של המותג בצורת ציפור. מעבר לקישוט בלבד, סמל זה מעצים את המחויבות של ארמני לסגנון ותחכום, ומשקף את המורשת האדירה של המעצב.
ז'יבנשי
בגדי גברים של ז'יבנשי. צילום: ז'יבנשי
ז'יבנשי, בית האופנה היוקרתי הצרפתי המוערך, היה עד לשינויים יצירתיים בולטים בהנחיית המנהלים הקריאטיביים השונים שלו. Riccardo Tisci, שקיבל את התפקיד ב-2005, הביא אסתטיקה נועזת ועצבנית למותג, תוך שהוא ממזג השפעות של בגדי רחוב עם רגישות אופנתית גבוהה.
במהלך כהונתו, העיצובים של טישי היו מאופיינים בפרטים מורכבים, רומנטיקה אפלה והיקסמות לאלמנטים גותיים, מה שזיכה אותו בשבחי הביקורת ובאוהדים מסורים.
לאחר עזיבתו של טישי בשנת 2017, קלייר וייט קלר לקח את המושכות כמנהל קריאייטיב. היא הביאה גישה מעודנת ומינימליסטית יותר לג'יבנשי, תוך שימת דגש על קווים נקיים ואלגנטיות נצחית.
בשנת 2020, מתיו מ' וויליאמס נכנס לתפקיד המנהל הקריאטיבי, והחדיר לג'יבנשי את התערובת היחודית שלו של בגדי רחוב ואסתטיקה יוקרתית.
גוצ'י
בגדי גברים של גוצ'י. צילום: דיוויד סימס / גוצ'י
שוכן בפירנצה, איטליה, גוצ'י עומד כאבן פינה באופנה, כיום כחלק מקבוצת היוקרה הצרפתית היוקרתית Kering. מאז הקמתו ב-1921 על ידי גוצ'יו גוצ'י, מותג זה הפך לבעל השפעה באופנה של המאה ה-21.
אלסנדרו מישל, חגג בזכות האסתטיקה הקיטשית ועתירת ההדפסים שלו, עיצב את האתוס היצירתי של המותג מינואר 2015 עד 23 בנובמבר 2022. סבאטו דה סרנו , המנהל הקריאטיבי החדש, נכנס עם עין להחזיר את הזוהר המאופק לקדמת הבמה של המותג.
ההיצע של גוצ'י הוא רב-גוני כמו ההיסטוריה שלו, וכולל הכל ממטען יוקרתי ונעליים בעיצוב אלגנטי ועד כובעים אופנתיים ולבוש מתוחכם. מגוון המוצרים העצום הזה כולל את הנרטיב האסתטי המורכב של המותג, שממשיך להתפתח.
הרמס
בגדי גברים של הרמס. צילום: אוליבר האדלי פרץ' / הרמס
נוסדה בשנת 1837 על ידי תיירי הרמס , המותג נכנס לראשונה לשוק הצרפתי כבית מלאכה לרתמות. כיום, הרמס היא טיטאן בתעשיית האופנה היוקרתית, נערצת ברחבי העולם בזכות תיקי היד, בגדי הגברים, הצעיפים והעניבות המעוצבות בקפידה.
ורוניק ניחניאן , המנהל האמנותי מאז 1988, מעצב את האסתטיקה של הרמס ביד מופתית. איש הרמס הוא דמות של יוקרה מאופקת ואלגנטיות נצחית.
הגבר של הרמס מגלם תחכום עם ארון בגדים שנוטה לגזרות קלאסיות המודגשות בפרטים ייחודיים. העיצובים של Nichanian לוכדים את המהות הזו, ממזגים אומנות מסורתית עם כשרון עכשווי, וכתוצאה מכך יצירות שאפתניות ולבישות.
הוגו בוס
בגדי גברים של BOSS. צילום: מיקאל ינסון / BOSS
הוגו בוס, שם שעיטר את אופנת הגברים מאז 1924, מגיע מגרמניה אך טען לבולטות בינלאומית. עם קווי ה-HUGO וה-BOSS שלו, המותג חצב נישה בשוק היוקרתי עם התפירה המתוחכמת שלו ומגוון רחב של מוצרים שמתפרש מחליפות ועד ללבוש קז'ואל ואפילו ניחוחות.
האיש העוט על הוגו בוס מגלם תחושת ביטחון עצמי, בחירת הלבוש שלו מתאפיינת בקווים נקיים, עיצובים חסרי קישוט ופלטת צבעים מושתק אך משפיע. בשנים האחרונות ראינו את הוגו בוס מעביר הילוך כדי לאמץ אסתטיקה מודרנית יותר מבלי לדלל את ערכי הליבה של אומנות ואלגנטיות.
הוגו בוס עשה מאמצים משותפים ליישר קו עם קיימות, תוך יישום תהליכי ייצור וחומרים ידידותיים לסביבה. התפתחות זו מסמנת לא רק הסתגלות לטרנדים בשוק, אלא הבנה מגוונת של סוג חדש של צרכן - אדם שמעריך את הקלאסי אך גם נטוע בדאגות ההווה, וממזג בצורה חלקה את הטוב משני העולמות.
איסי מיאקי
Homme Plisse Issey Miyake. צילום: איסי מיאקי
מעצב האופנה היפני הנודע איסי מיאקי הותיר חותם עצום על עולם האופנה עם העיצובים האוונגרדיים והגישה החדשנית שלו ללבוש. הוא הקים את המותג בעל השם שלו, Issey Miyake, בשנת 1971, ומרגע ההתחלה הוא קרא תיגר על מוסכמות והגדיר מחדש את גבולות האופנה.
העיצובים של Miyake חקרו לעתים קרובות את הקשר בין גוף האדם לבגדים, והביאו לבגדים בולטים ויזואלית שהיו גם נוחים ופונקציונליים במיוחד. אחד החידושים האייקוניים ביותר של מיאקי היה השימוש שלו בקפלים, מרכיב חתימה באוספים שלו.
Miyake הציגה לעולם את Pleats Please, טכניקה הכוללת יצירת קפלים קבועים בבגדים באמצעות תהליך ייחודי של טיפול בחום. פריצת דרך זו חוללה מהפכה באופנה והפכה את הבגדים למגוון יותר וקל לטפל בהם.
ג'יל סנדר
בגדי גברים של ג'יל סנדר. צילום: כריס רודס / ג'יל סנדר
ג'יל סנדר גילפה חלל ייחודי באופנת גברים, ובנתה את המוניטין שלה אסתטיקה מינימליסטית ואיכות בלתי מתפשרת מאז הקמתה ב-1968. המייסדת, ג'יל סנדר בעצמה, הייתה חלוצה של פחות הוא יותר אתוס, ויצרה בגדים שדיברו נפח באמצעות האלגנטיות המאופקת שלהם.
בשנת 2005, רף סימונס לקח את ההגה והרחיב את אוצר המילים של המותג, והציג מורכבות רעיונית לשורשים המינימליסטיים של הלייבל. השפעתו הייתה טרנספורמטיבית, והוסיפה עומק אינטלקטואלי שפנה לאדם המוחי המחפש יותר מסתם בגדים אלא הצהרות זהות.
בשנת 2017, לוצ'י ולוק מאייר, מייסדי OAMC, השתלטו על הכיוון היצירתי, ופיסלו עוד יותר את עתיד המותג תוך מתן כבוד לעבר שלו. בני הזוג מאייר זקקו את תחושת המודרניות הייחודית שלהם לתוך הקולקציות, והציעו לגברים שילוב של אומנות טכנית ועדינות רגשית.
JW אנדרסון
בגדי גברים של JW Anderson. צילום: Cesar Segarra / JW Anderson
תסרוקות קלוע לגברים
נוסדה בשנת 2008 על ידי ג'ונתן אנדרסון , JW אנדרסון עומד כסימן היכר של עיצוב בריטי חדשני. אנדרסון, יליד צפון אירלנד, החל בהתחלה בקריירת משחק לפני שצלל לעולם האופנה, ואולי זה הרקע התיאטרלי שמעניק תחושה של דרמה לעיצוביו.
המותג מכוון לאיש הבחנה עם נטייה לאוונגרד, המותג פרץ ללא הרף את גבולות אופנת הגברים. זהו יעד למי שמתענג על יצירות המאתגרות הגדרות קונבנציונליות, בין אם באמצעות שילובי בדים בלתי צפויים, צורות מפורקות או מערך קליידוסקופי של צבעים ומרקמים.
קנזו
בגדי גברים של קנזו. צילום: קנזו
Kenzo, מותג נרדף להדפסים חיים וטקסטיל מורכב, נוסד בשנת 1970 על ידי מעצב יפני קנזו טקדה . Takada כבש את עולם האופנה עד 1999, והניח את הבסיס למה שהלייבל מייצג היום.
כישרונות עיצוב שונים עקבו אחר כהונתו של טקדה, והביאו את המגע שלהם למורשת של קנזו. ז'יל רוזייר ו רועי קרייברג לקח את ההגה על קווי הנשים והגברים, בהתאמה, מ-1999 עד 2003, ואחריו אנטוניו מראס , שהוביל בין 2004 ל-2011, והחדיר את הרומנטיקה החותמת שלו לאוספים.
הצמד הדינמי של הומברטו ליאון ו קרול לים , הידוע בעיקר בזכות טקס הפתיחה, השתלט בשנת 2012, והוביל את הספינה עד 2019 עם עדשה רעננה שהדהדה עם דמוגרפיה צעירה יותר. החל משנת 2019, פליפה אוליביירה בפטיסטה לקח את התפקיד, והסטה את המותג לכיוון אסתטיקה של בגדי ספורט יוקרתיים עד לעזיבתו ב-2021.
לאחר מכן, הלפיד הועבר אל בהצלחה בשנת 2021, אגדה בתעשייה הידועה בחזון בגדי הרחוב שלו. עבודתו של Nigo מהנהנת אל שורשי המותג תוך כדי דחיפת המעטפה לכיוונים נועזים.
לנווין
בגדי גברים של לנווין. צילום: סטיבן מייזל / לנווין
Lanvin, שנוסד בשנת 1889, הוא בית הקוטור העתיק ביותר בצרפת הנטוע באלגנטיות פריזאית. נוסדה בתחילה על ידי ז'אן לנווין , הוא ראה מעברים מרובים אבל שמר על מלכותיות מסוימת.
מתי אלבר אלבז לקח את ההגה ב-2001, הוא חיזק את לנווין עם הכישרון שלו לחייטות ללא דופי והבנה ייחודית של האדם המודרני. עבודתו הייתה נרטיב של גבריות, מפורטת עם חומרים משובחים ומרקם עשיר.
לנווין נשאר שם מהדהד, שומר על נטייתו לאומנות ול-Savoir Fair פריזאי ייחודי. אלבז עזב ב-2015, אבל השפעתו עדיין מורגשת, כמו התווים המתמשכים של קלן מורכב.
כל עונה חושפת קולקציות המשלבות את העבר הסיפורי של המותג עם רגש עדכני, כמו תקליט ג'אז ויניל מסתובב בדירה מלוטשת ומינימליסטית.
Loewe
בגדי גברים של Loewe. צילום: דיוויד סימס / Loewe
Loewe, בית יוקרה ספרדי עם שורשים שמקורם ב-1846, מציע שילוב משכנע של אומנות מסורתית וחדשנות מודרנית. המותג, המוכר בעיקר בזכות מוצרי העור המוקפדים שלו, עבר מהפך מדהים כאשר ג'ונתן אנדרסון לקח את ההגה כמנהל קריאייטיב ב-2013.
אנדרסון, המנהל גם את המותג בשם JW Anderson, חידש מאז את Loewe, והחדיר בו כשרון אמנותי וגחמה המהדהדים דור חדש של גברים מביני אופנה. קווי בגדי הגברים של המותג מציגים משחק גומלין רענן בין קלאסי לעכשווי, לעתים קרובות כולל מניפולציות טקסטיל חכמות וחוש פרופורציה מטופח.
לורו פיאנה
בגדי גברים לורו פיאנה. צילום: גלן לוצ'פורד / לורו פיאנה
לורו פיאנה, שנוסד בשנת 1924 בעיירה קווארונה שבצפון איטליה, הוא מותג יוקרה נערץ, שם נרדף למוצרי הקשמיר והצמר הטובים ביותר בעולם. בהנחיית תשוקה למצוינות באומנות, הקימה משפחת לורו פיאנה עסק טקסטיל המתמחה ביצירת כמה מהבדים היוקרתיים ביותר, כולל בייבי קשמיר הנודע.
המחויבות של לורו פיאנה להשיג את חומרי הגלם האיכותיים ביותר, מקשמיר מונגולי ועד צמר מרינו אוסטרלי, הקנתה לה מוניטין של ייצור בגדים רכים, חמים ויוקרתיים במיוחד.
לואי ויטון
בגדי גברים של לואי ויטון. צילום: Dan Beleiu / לואי ויטון
נוסדה בשנת 1854 על ידי שמו, לואי ויטון טבע בתחילה את חותמו עם תיקים באיכות גבוהה לפני שהתרחב בצורה חלקה לגברים מוכנים ללבישה. מונוגרמה LV האייקונית היא לעתים קרובות המרכיב המגדיר בין האוספים.
קים ג'ונס שימשה כמנהלת האמנותית של הגברים מ-2011 עד 2018 ועיצבה את חזון בגדי הגברים המודרניים של המותג. על המורשת שלו בנה וירג'יל אבלה, שהוביל משנת 2018 ועד לכתו בטרם עת.
עבודתו של Abloh החדירה למותג רגישויות רחוב שעדיין מהדהדות היום. בפברואר 2023, פארל וויליאמס נטל את המעטפת היצירתית, והשיק את הקולקציה הראשונה שלו בשבוע האופנה לגברים בפריז ביוני של אותה שנה.
בית מרג'יאלה
בגדי גברים של Maison Margiela. צילום: Maison Margiela
Maison Margiela, הידועה בתחילה בשם Maison Martin Margiela, נוסדה על ידי המעצב הבלגי האניגמטי מרטין מרג'יאלה בשנת 1988. מרטין מרג'יאלה היה דמות בעלת חזון בעולם האופנה, הידוע בסלידה שלו מאור הזרקורים.
היעדרותו של מרג'יאלה מהעין הציבורית, שהוסתרה לעתים קרובות על ידי מעיל המעבדה הלבן האייקוני שלו, הוסיפה אווירה של מיסטיקה למותג. מרג'יאלה הייתה חלוצה באופנה הדקונסטרוקציונית, ואתגרה נורמות מבוססות על ידי יצירת בגדים המטילים ספק במושגים מסורתיים של צורה, תפקוד וזהות.
עבודתה של מרג'יאלה הייתה פורצת דרך, עם נגיעות ייחודיות כמו תפרים חשופים, פרופורציות גדולות מדי ובגדים שנבנו מחומרים לא שגרתיים. תפיסת האנונימיות הייתה מרכזית במותג, כאשר זהותה של מרג'יאלה נשמרה בכוונה בצל.
בעוד מרטין מרג'יאלה עצמו עזב את עולם האופנה ב-2009, מורשתו מתקיימת דרך המותג Maison Margiela, שממשיך לפרוץ את הגבולות של מה שאופנה יכולה להיות תחת ניהול יצירתי של מעצבים כמו. ג'ון גליאנו .
מיסוני
מיסוני בגדי גברים. צילום: מיסוני
נוסדה בשנת 1953 על ידי אוקטביוס ו רוזיטה מיסוני , בית האופנה האיטלקי מיסוני נחגג בזכות הסריגים הייחודיים והשימוש החלוצי בדוגמאות נועזים ותוססים. דפוסי הזיגזג הייחודיים והפסים הצבעוניים של המותג הפכו לאייקוניים באופנה, המשקפים את התשוקה של משפחת מיסוני לאמנות ועיצוב.
ממקורותיה כבית מלאכה קטן לסריגים, מיסוני גדלה למעצמת אופנה עולמית הידועה בתערובת הייחודית של יוקרה ויצירתיות. אחד המרכיבים המרכזיים המייחדים את מיסוני הוא מסירותה לאומנות ותשומת לב לפרטים.
כל בגד מעוצב בקפידה, לעתים קרובות כולל דוגמאות מורכבות הדורשות דיוק מומחה. מחויבות זו לאיכות זיכתה את מיסוני במוניטין של ייצור כמה מהסריגים היוקרתיים והמבוקשים ביותר בתעשייה.
במהלך השנים, המותג הרחיב את ההיצע שלו לכלול מגוון רחב של ביגוד, אביזרים ואפילו עיצוב הבית, כולם חדורים באותה רוח תוססת ואמנותית שמגדירה את מיסוני.
מונקלר
בגדי גברים של מונקלר. צילום: ז'אן-בטיסט מונדינו / מונקלר
מונקלר, שהוקם בשנת 1952, החל את דרכו בכפר הררי קטן ליד גרנובל, צרפת, ובתחילה יצר שקי שינה ואוהלים מרופדים עבור מטפסי הרים. ככל שהזמן התגלגל, המותג פנה לעבר הלבשה עליונה יוקרתית, ופיתח שילוב שאין לטעות בו של פונקציונליות וסטייל.
מעילי הפוך של מונקלר הפכו ללא פחות מסמלים תרבותיים, ומציעים לגברים חום וקצת של תחכום אורבני. מה שבאמת מייחד את מונקלר הוא היכולת שלה לחדש.
מונקלר השיקה פרויקטים ייחודיים כמו קו Genius, פלטפורמה שיתופית המזמינה מעצבים לדמיין מחדש את מעיל הפוך האייקוני של מונקלר. באמצעות מיזמים כאלה, מונקלר לוכדת את המהות של יוקרה מודרנית תוך מרענן כל הזמן את המשיכה האסתטית שלה.
צבע קרם
בגדי גברים אוף-ווייט. צילום: ברונו שטאוב / אוף-ווייט
יוצאים ממעמקי החזון של וירג'יל אבלה , צבע קרם פרץ לזירת האופנה בשנת 2012 כמקדש של בגדי רחוב. המותג התפתח במהירות לגן עדן לגברים המחפשים את הבלתי שגרתי - חשבו על ז'קטים מפורקים, קפוצ'ונים גרפיים, ציטוטים חתומים ועניבות רוכסן.
אוף-ווייט נתן לגברים דיאלקט לבטא את הסגנון שלהם, שזרם בצורה חלקה מפארקי סקייטים לשבועות האופנה. היא עומדת במפגש של תרבות עירונית, אמנות ואופנה עילית, ומאתגרת ומגדירה מחדש את הגבולות של כל אחת מהן.
עם זאת, צל נופל על הנרטיב פורץ הדרך הזה עם אובדנו בטרם עת של וירג'יל אבלה בשנת 2021. הוא לא היה רק מעצב אלא אלכימאי, והפך את כל מה שהוא נגע בזהב תרבותי.
ההשפעה המתמשכת של אוף-ווייט מעידה על כך שהקול שלו ימשיך להדהד, לעצב ולעצב מחדש את קווי המתאר של אופנת הגברים בשנים הבאות.
פול סמית
בגדי גברים של פול סמית'. תמונה: פול סמית
סר פול סמית', אייקון אמיתי באופנה הבריטית, הקים את המותג בעל השם שלו, פול סמית', בשנת 1970. עם כשרון ליצירתיות ועין חדה לעיצוב, סמית' יצא למסע שישנה לנצח את נוף אופנת הגברים.
סגנונו המובהק של סמית', המאופיין בשימוש שובב שלו בצבע ובדפוס, כלומר פסי הסימן המסחרי שלו, זכה במהירות להכרה ולפופולריות. אחת מתכונותיו החותמות של פול סמית' היא היכולת שלו להחדיר לחייטות קלאסית תחושה של גחמה.
הקולקציות של פול סמית' כוללות לעתים קרובות פרטים בלתי צפויים, כמו בטנות צבעוניות, גרביים תוססות ואביזרים מוזרים, המוסיפים נופך של אקסצנטריות לאלגנטיות המסורתית של בגדי גברים בריטיים. במהלך השנים, המותג שלו התרחב מעבר לבגדים וכלל מוצרים שונים, מריחות ומשקפיים ועד רהיטים ואפילו אופניים.
פראדה
בגדי גברים של פראדה. צילום: ווילי ונדרפר / פראדה
בשנת 1913, מריו פראדה הניחה את האבן הראשונה למה שתהפוך לאימפריית אופנה בלב איטליה. פראדה היא שם נרדף ליוקרה נצחית כיום, המפורסמת במיוחד בזכות תיקי העור המשובחים שלה.
עם זאת, תיקים הם רק פן של היצע המותג המהולל הזה, הכולל ניחוחות, משקפי שמש, ביגוד, תכשיטים, הנעלה ושעונים. עיצוב של פראדה משדר שילוב ייחודי של תחכום ואיפוק, איכויות שאין ספק ששוות את תג המחיר התלול של המותג.
מיוצ'ה פראדה ו רף סימונס כיום מנחה את האסתטיקה של המותג. מיוצ'ה, מיליארדר איטלקי ופטרון של אמנות עכשווית, מחזיק בתואר מנהל קריאייטיב, בעוד רף סימונס, מעצב בלגי וחבר בשישיית אנטוורפן המשפיעה, שותף בהיגוי המסע היצירתי של המותג.
יחד, הם מתזמרים סימפוניה של מינימליזם יוקרתי ואומנות מורכבת.
ראלף לורן
בגדי גברים של ראלף לורן. תמונה: ראלף לורן
ראלף לורן הוא כבר מזמן מגדלור של רגישויות אמריקאיות, לוכד את מהות החלום האמריקאי בכל חוט ותפר. בעוד פולו נשאר א אבן פינה מוכנה , המותג מציג את המגוון שלו באמצעות מספר תוויות, שלכל אחת מהן הילה ייחודית.
עבור גברים המעוניינים באסתטיקה יוקרתית יותר ומדויקת יותר, ראלף לורן Purple Label יושב בראש ההיצע של המותג כמו תכשיט בכתר. החליפות הן פסלים סטוריים המשדרים עוצמה, יציבות ותחכום מאופק.
אבל עבור אלה עם נטייה לסגנונות כפריים אך מעודנים השואבים מההיסטוריה העשירה של אמריקה, RRL משמש כמשיכה מגנטית נוספת ביקום של ראלף לורן. RRL, שנקראת על שם חוות קולורדו של ראלף וריקי לורן, מתעמקת באמריקה, ומציעה ג'ינס, בגדי עבודה ואביזרים בהשראת וינטג'.
גב תספורת גברים
ריק אוונס
בגדי גברים של ריק אוונס. צילום: ריק אוונס
ריק אוונס , המבריק של האופנה המודרנית, חצב נישה ייחודית בתעשייה עם האסתטיקה האפלה והאוונגרדית שלו. אוונס נולד בקליפורניה ומבוסס בפריז, מביא תחושה של מרד אמנותי לאופנת גברים.
העיצובים של אוונס מאז 1994, המאופיינים לעתים קרובות בפלטות מונוכרומטיות וצלליות לא שגרתיות, מתריסים בנורמות המסורתיות, ומוציאים אמירה נועזת עבור אלה שמתענגים על פריצת גבולות הסגנון. גישתו חסרת הפחד של אוונס לאופנה זיכתה אותו בקהילה מסורה בקרב גברים שמעריכים את החזון העצבני שלו בצורה לא מתנצלת.
רוברטו קוואלי
בגדי גברים של רוברטו קוואלי. צילום: רוברטו קוואלי
בית האופנה האיטלקי האייקוני רוברטו קוואלי היה סמל להדפסים נועזים ואקזוטיים ויצירות יוקרתיות מאז הקמתה. המותג, שהוקם על ידי המעצב בעל השם בשנת 1970, זכה במהירות להכרה בסגנונו הראוותני, המתאפיין בהדפסי חיות, עור וקישוטים.
במהלך השנים, רוברטו קוואלי התפתח בהדרכת מנהלים קריאטיביים שונים, כל אחד השאיר את חותמו על האסתטיקה הייחודית של המותג. פיטר דנדאס , ששימש כמנהל הקריאייטיב מ-2015 עד 2017, הביא תחושה של זוהר בוהמייני לתווית, להחדיר בו אווירה חופשית.
את דנדאס ירש פול סארידג' , שלקחה את המושכות מ-2017 עד 2019, והובילה את המותג לכיוון מודרני ויעיל יותר. פאוסטו פוליסי , שמונה ליועץ הקריאטיבי בשנת 2020, תרם לזהות המתפתחת של המותג.
בשנת 2023, פול סוררידג' חזר כמנהל הקריאטיבי, והביא את המומחיות שלו להחיות מחדש את סגנונו הייחודי של רוברטו קוואלי.
סן לורן
בגדי גברים של סן לורן. צילום: גריי סורנטי / סן לורן
עושה את הכניסה הגדולה שלו בשנת 1961, איב סן לורן התגלתה ככוח באופנה מוכנה ללבישה, ולאחר מכן הוסיפה קטע יופי בניהולה של לוריאל. לוגו הזהב של המותג, שלובים אנכיים של Y, S ו-L, מסמל את המיזוג שלו נוסטלגיה של שנות ה-90 ורגישויות מודרניות.
תערובת ייחודית זו מביאה לבגדים ייחודיים כמו מתוחכמים. פרק טרנספורמטיבי בנרטיב של המותג הגיע בשנת 2012 כאשר הדי סלימאן נכנס לתפקיד המנהל הקריאטיבי ומיתג מחדש את איב סן לורן סן לורן פריז .
עידן זה ספוג את המותג בזוהר הרוקנ'רול של סלימן, ועיצב מחדש את בית המגורים הפריזאי מהיסוד. הלפיד הועבר לאנתוני ואקרלו ב-2016, אשר שמר והעלה את המוניטין של המותג.
בשנת הפתיחה של Vaccarello, המותג היה עד לעלייה מדהימה בהכנסות של למעלה מ-25.3 אחוזים. בהנחייתו של ואקרלו, סן לורן ממשיכה לכלול פיתוי מגנטי, ומאחדת בצורה חלקה מורשת עם חדשנות.
אי אבן
בגדי גברים של סטון איילנד. צילום: אי האבן
Stone Island, מותג נרדף לחדשנות ומומחיות טכנית בבגדי גברים, הוקם בשנת 1982 באיטליה על ידי המעצב בעל החזון מאסימו אוסטי . מאז הקמתה, סטון איילנד הייתה חלוצה בפריצת הגבולות של מה שבגד יכול להשיג, במיוחד בטכנולוגיית בד ובביצועים.
מרכזי בזהות המותג היא המחויבות שלו למחקר ופיתוח, וכתוצאה מכך ליצור חומרים וטיפולים חדשניים. לוגו המצפן האייקוני של סטון איילנד, המוצג באופן בולט על בגדיו, מייצג את מסירותו הבלתי מעורערת לחקר ולניסויים.
המסירות של סטון איילנד לחדשנות הובילה להתקדמות פורצת דרך, כמו בגדים העשויים מבד רגיש לחום המשנים את צבעם בתגובה לשינויי טמפרטורה או חומרים מחזירי אור במיוחד לשיפור הנראות. ההישגים הטכניים הללו הפכו את סטון איילנד לאהוב בקרב חובבי חוצות וצברו קהל מסור של בגדי רחוב.
תום בראון
בגדי גברים של תום בראון. צילום: אמה לואיז סוונסון / תום בראון
Thom Browne, איש חזון באופנת גברים, ידוע בזכות התפיסה המובהקת שלו על חייטות מסורתית. המותג בעל השם שלו, שנוסד ב-2001, עשה גלים עם החליפה האיקונית האפורה הסקיני שלו, עיצוב שקרא תיגר על הצללית המקובלת של בגדי גברים.
החליפה האפורה הייחודית של בראון, המאופיינת במכנסיים הקצוצים והבלייזרים המכווצים שלה, הפיחה חיים חדשים לחייטות הקלאסית, והניעה את המעצב לקדמת האופנה האמריקאית. תשומת הלב הקפדנית של בראון לפרטים והמחויבות לאומנות הפכו לסימני ההיכר של עבודתו.
בשנת 2018, קבוצת Ermenegildo Zegna רכשה 85% ממניות המותג Thom Browne, כאשר Thom Browne מחזיק ב-15% הנותרים. שותפות אסטרטגית זו אפשרה לבראונה להמשיך כמנהל הקריאייטיב הראשי של המותג תוך השגת גישה למומחיות של Zegna בבדים, תמיכה בייצור וטווח הגעה עולמי כדי להרחיב את רשת הקמעונאות שלה.
של טוד
בגדי גברים של טוד. צילום: קארים סדלי / Tod's
Tod's, מותג היוקרה האיטלקי, נחגג זה מכבר בזכות האומנות ללא דופי והעיצובים הנצחיים שלו. נוסדה בשנת 1900 על ידי דייגו דלה ואלה , המותג הפך במהירות לסמל של אלגנטיות ואיכות איטלקית.
בבסיסה, טוד'ס ידועה במוצרי העור יוצאי הדופן שלה, במיוחד נעלי הנהיגה האייקוניות שלה, המשלבות נוחות וסגנון ללא מאמץ. נעליים אלה, המאופיינות בסוליית החצץ הייחודית שלהן, הפכו לסמל של תחכום מזדמן.
במהלך השנים, Tod's הרחיבה את היצע המוצרים שלה לכלול מגוון של בגדים ואביזרים. טוד'ס קיבלה בברכה גם מנהלים קריאייטיבים שונים שהוסיפו נגיעות ייחודיות למורשת המותג.
תוך שמירה על ההתמקדות שלה באומנות איטלקית מסורתית, טוד'ס נשארה רלוונטית בתעשיית האופנה המתפתחת ללא הרף.
תסרוקות גברים קצרות לשיער דק
טום פורד
בגדי גברים של טום פורד. צילום: סטיבן קליין / טום פורד
טום פורד, שם נרדף לתחכום ואלגנטיות נצחית, הטביע חותם בלתי נשכח על תעשיית האופנה עם הקמת הלייבל בעל השם שלו ב-2005. עזיבתו את המותג ב-2023 סימנה את סיומו של עידן בתחום אופנת היוקרה.
פורד, הידוע בחייטות ללא דופי, באומנות המעודנת שלו ובנטייה לחושני, העלה את אופנת הגברים לצורת אמנות. העיצובים שלו הניחו הילה של גבריות מעודנת, ופנו אל הגבר המודרני שביקש למזג סגנון קלאסי עם רגישויות עכשוויות ללא מאמץ.
ולנטינו
בגדי גברים של ולנטינו. תמונה: ולנטינו
ולנטינו, שם נרדף לאלגנטיות ויוקרה נצחית, היה עמוד התווך של האופנה האיטלקית מאז הקמתה ב-1960 על ידי המעצב האגדי ולנטינו גראוואני . המותג נחגג בזכות האומנות המעולה שלו, ההקפדה על הפרטים הקטנים והמחויבות ליצירת בגדים המגלמים את המהות של הסגנון האיטלקי.
קולקציות בגדי הגברים של ולנטינו הן עדות למסירותו של המותג למצוינות סרטוריאלית, ומציעות אסתטיקה מעודנת ומתוחכמת הפונה לגברים בעלי אבחנה ברחבי העולם. בניהולו היצירתי של פיירפאולו פיצ'ולי מאז 2016, ולנטינו המשיך להתפתח תוך שהוא נשאר נאמן למורשת היוקרה והזוהר שלו.
ורסצ'ה
בגדי גברים של ורסאצ'ה. צילום: Mert & Marcus / Versace
ורסאצ'ה היא שפה תוססת למי שמדבר גוונים נועזים ומעודנים. נוסדה בשנת 1978 על ידי המנוח ג'יאני ורסאצ'ה , בית האופנה נותר מעוגן על ידי אחותו, המנהלת הקריאטיבית דונטלה ורסאצ'ה , ואחיו, המנכ'ל סנט ורסצ'ה .
יחד, הם בנו מורשת בלתי ניתנת למחיקה שאפילו אומצה על ידי טיטאנים תרבותיים כמו מייקל ג'קסון. כשזה מגיע לאיש ורסאצ'ה, דמיינו שלב מואר מואר בשפע ותעוזה, שבו בדים יוקרתיים מתהדרים במוטיבים החתומים של המותג מדוזה וגרקה.
הדמות הזו זורחת דרך ההיצע הנרחב שלהם, החל מחליפות מחויטות ללא דופי וחולצות משי מורכבות ועד לאביזרים אמינים וניחוחות מעוררי השראה. בעולם של ורסאצ'ה, האיש שלובש את הפריטים האלה לא רק לובש אופנה - הוא מגלם מותרות נועזת.
Yohji Yamamoto
בגדי גברים של Yohji Yamamoto צילום: Takay / Yohji Yamamoto
Yohji Yamamoto , מבריק אמיתי בעולם האופנה, חתך נישה ייחודית שמתנגדת למוסכמות. מאז שהקים את המותג בעל השם שלו ב-1972, מעצב יפני זה פרץ גבולות בעקביות, קרא תיגר על נורמות מבוססות ודגל בסגנון המאופיין בצלליות אוונגרדיות וסילואטים גדולים.
העיצובים של יאמאמוטו משקפים את הרעיון שבגדים צריכים להתעלות מעל אסתטיקה בלבד, להעביר רגשות וסיפורים עמוקים יותר. המחויבות של יאמאמוטו לאומנות והנטייה שלו לשחור כבד הפכו למרכיבים איקוניים בעבודתו.
לאורך הקריירה שלו, ימאמוטו גם יזם שיתופי פעולה, ובעיקר מאחד כוחות עם אדידס כדי ליצור את קו Y-3, המשלב בצורה חלקה אופנה עילית עם השפעות של בגדי ספורט.
זגנה
בגדי גברים של זנה. צילום: זגנה
Zegna , הידוע בתחילה בשם Ermenegildo Zegna , מציג כיתת אמן באלגנטיות מאופקת. המותג הזה, שהושק בפינות אובססיביות הבד של איטליה בשנת 1910, מייצר עיצובים מינימליסטיים שמתחמקים במיומנות מהאקסטרווגנטיות של לוגו נוצץ.
זגנה היא מקלט לגברים שנוטים אל המורכבויות העדינות של הסגנון על פני ראווה גלויה. המנהל האמנותי של הלייבל, אלסנדרו סרטורי, מתזמר את האווירה הזו עם מגע מיומן, נותן כבוד למסורת תוך כדי ניתוב המותג למים עכשוויים.
ניתן לראות את הנישואים הללו של ישן וחדש גם ביוזמה הסביבתית של המותג, Oasi Zegna. עדות למחויבות של Zegna לקיימות וניהול סביבתי, Oasi Zegna היא שמורת טבע הנתמכת על ידי המותג.
Oasi Zegna משתרע על פני 100 קמ'ר בגבעות האלפיניות, המסמל את מסירותו של המותג ליופי טבעי ולמורשת האיטלקית. אפילו בתוך קולקציות האופנה שלה, האתוס של אוסי זגנה - כבוד לטבע ולמסורת - משתקף דרך הסיבים, המדגיש את הגישה ההוליסטית של המותג ליוקרה.
מותגי בגדי מעצבים יוקרתיים במבט אחד
בגדי גברים של Gucci Vault. צילום: מקס סיידנטוף / גוצ'י
אופנת יוקרה לגברים מדגישה לא רק מותגים אלא את מובילי הסגנון - מהעיצובים עתירי הנרטיב של פראדה ועד לשפע המלוטש של טום פורד ולאלגנטיות המאופקת של AMI Paris. כשפרק זה מסתיים, אנו מרחפים בין הוותיק לפורץ הדרך.
קחו בחשבון את סן לורן, שם רוח הרוקנ'רול מותאמת לכל תפר, או את התערובת ההרמונית של Bottega Veneta של אומנות קלאסית ואסתטיקה של ימינו. הווירטואוזיות של ברלוטי לייצור נעליים נמשכת, וכך גם הקליידוסקופ הנמרץ של אטרו, המתעלה מעל למגמות בלבד כדי לחרוט את חותמם בזיכרון התרבותי.
במקום לשמש כנקודות קצה, יציאותיהם של מנהלים קריאייטיבים טיטאניים, כמו שרה ברטון באלכסנדר מקווין, חוזות התחלות חדשות למותגי מעצבים יוקרתיים. כל בגד מעוצב בקפידה בנוף המתפתח הזה של יוקרה מזמין גברים לבטא את הנרטיבים שלהם, לעורר את הפיתוי הבלתי פוסק של אופנת מעצבים ללהבה בלתי פוסקת.
